Une photo de Cha Già José en licence creative commons chez flickr :
https://www.flickr.com/photos/chagiajose/6138190362
1) Le matériel
Bloc de papier, encollé sur quatre côtés, Arches, grain fin, 300 g/m², 36 x 51 cm.
Couleurs en tubes : bleu de cobalt foncé et terre de Sienne brûlée.
Quatre pinceaux : spalter poils de chèvre, à lavis petit-gris, à poils fins
synthétiques et éventail synthétiques.
Crayon, gomme, règle plate, papier essuie-tout, gomme protectrice.
2) Le dessin
Si le format de la feuille de dessin est supérieur à A4, je partage la photo en
quatre (ou plus, selon ses dimensions), à l'aide d'un gestionnaire de fichier, et
je sauvegarde les images obtenues.
Dans un fichier textes, j'insère ces images, je règle leur largeur et j'imprime.
Sur la feuille de dessin, je situe les points importants d'après leurs coordonnées
et je dessine le contenu des quatre rectangles.
Attention, aux positions des doigts !
C'est ma méthode, vous pouvez en utiliser d'autres, ou décalquer, si vous
préférez.
La violoncelliste, pour plus de majesté, a enfilé une robe longue.
Quelques touches de gomme protectrice au niveau des lignes, que j'estomperai
ensuite. Séchage entre chaque étape, ce qui me permettra de prendre les photos.
3) Premières touches, légères...
Avec la terre de Sienne brûlée très diluée, je recouvre entièrement le corps, les
cheveux et les parties brunes du violoncelle. Les nuances seront posées ensuite.
4) Les nuances en terre de Sienne brûlée
Je les pose sur l'instrument, le corps et les cheveux, selon la photo.
Les parties foncées, nécessitant l'ajout de bleu, seront placées ultérieurement.
5) Le fond
Sur papier humide, quelques taches, plutôt terre vers le sol et bleu vers le haut.
6) Les ombres avec le mélange de bleu et de terre
Elles sont placées sur le violoncelle, le corps et les cheveux, selon la photo
(la robe est encore blanche).
7) La robe
Je pensais la foncer pour faire ressortir l'instrument en négatif, mais j'ai
changé d'avis, elle sera bleu clair, plus lumineuse !
8) Correction des blancs
Après avoir enlevé la gomme, estomper les blancs et corriger l'ensemble si
nécessaire.
9) Finitions
Il ne reste plus qu'à tendre les cordes, avec deux feutres Pitt, Faber-Castell,
sanguine et outremer.
Je pourrais fignoler encore, c'est mon défaut, alors j'arrête.
Vous pouvez constater qu'un portrait simplifié, ce n'est pas si terrible !
Dans la surprise de juin 2014, vous trouverez des interprétations différentes,
qui pourront aussi vous encourager à vous lancer dans les portraits.
A vous maintenant !
